现在的表演不仅仅只是剧情的表现，还需要给观众带来视觉上的享受，这就需要发挥舞台灯光的作用。今天说的是戏剧表演，戏剧是我国的文化精髓，舞台灯光对于戏剧表演具有非常关键的作用。舞台灯光注重的是戏剧舞台中整个气氛的营造，通过合理的灯光设计让观众很好地进入情景舞台灯光要与表演中的各种元素相互配合，让舞台的布景具有美感，传递出演员所要突出的情感变化。那么应该怎样对舞台灯光进行合理设计，使舞台灯光在戏剧表演中发挥他的价值呢?

　　戏剧相比于影视剧，演员的心理以及个性的塑造可能比较单调，这就需要灯光来渲染烘托，保证人物情感更明显地展现出来。

　　我们需要对灯光的色彩和冷暖色调很好的控制，让它随着人物和剧情的变化而变化。台下的观众也会因为灯光的变化营造一种符合自己心理的和谐场景。

　　压抑、紧张、刺激、兴奋等心理通过灯光的运用设计，戏剧表演更加深入人心展示出来。

　　比如宁海平调精品折子戏《李慧娘﹒见判》和《金莲斩蛟》这一桥段，光源均是以柔和协调的方式出现，灯光十分柔和，仿佛和戏剧演员融为一体，表演者在演绎时的表情和动作时时刻刻都有光晕在衬托，视觉效果超棒!

　　在戏剧的表演过程中，所有的情感展现和剧情基本都靠表演者的演出来实现，然后观众通过演员描绘出来的画面对人物的感受进行理解。

　　舞台灯光以对色彩搭配、明暗色调、灯光摆放等形式，令故事情节和人物内心世界更好结合，强化观众对整场表演的理解。

　　比如：艺术节开幕式上，演员表演改编自戏剧大师汤显祖作品《临川四梦》的实验戏剧《追梦人》，这一情节的基调为暖色调，灯光柔和，人物的表情和动作都轻柔起来，灯光和场景相互呼应，起到强化故事情节的作用。

　　像电视剧和电影一样，戏剧舞台上所要展现出来的剧情有些是在不同时间和空间完成的，如果单纯靠演员演绎，观众在视觉上很难感受到这一变化。

　　而舞台灯光因为本身具有的功能，表现出一些全中近景以及特效的变化，或者是其他的颜色、明亮度的改变，都会使整个画面丰富起来，一个更立体而且有各种时间段的剧情就呈现在观众眼前。

　　比如：亮眼的灯光打在舞台上，白天的情节就很清晰，而暗淡的灯光则能使观众一下子进入夜晚，这一步骤可以说在每一部戏剧表演中都有体现。

　　舞台灯光对时间的变化也可以体现在季节上，这主要由冷暖色调来体现，冷色调就像冬天，暖色调则像夏天。

　　舞台灯光无论是对于戏剧表演，还是音乐秀、灯光秀都发挥着越来越重要的作用。

　　舞台灯光是与剧情相辅相成的，通过对灯光的设备和软件的有效操作，满足大众日益提高的审美。