年末演出旺季将至，多部经典音乐剧将轮番亮相广州大剧院，有风靡60年的“长寿”经典，也有备受瞩目的年度新作，题材多样、风格各异，满足各个年龄层不同观众的审美需求。

　　《音乐之声》是无数人的音乐启蒙，也是最受欢迎的百老汇音乐剧之一。风靡全球60年的《音乐之声》在纽约百老汇和伦敦西区演出超过4000场，被翻译成10余种语言，至今仍在世界各地上演，堪称“全球最受欢迎的音乐剧之一”。《哆来咪》《雪绒花》《孤独的牧羊人》等剧中插曲更是成为了观众记忆中最值得珍藏和回味的经典之作。

　　《悲惨世界》是一部由法国作家维克多·雨果于1862年发表的长篇小说。这部鸿篇巨作以十九世纪的法国为背景，通过主人公冉·阿让等若干典型人物的苦难生活与命运，描绘了一幅广阔的社会图景，同时也充满哲思与对社会现象的思考，完美结合了浪漫主义与现实主义。小说曾多次被改编成影视作品，音乐剧由克劳德·米歇尔·勋伯格和阿兰·鲍伯利等著名词曲作者创作，最初以法语概念专辑发行，并于1980年被搬上了巴黎体育宫的舞台。如今《悲惨世界》音乐剧已成为世界上最成功的音乐剧之一，拥有超过7000万观众，巡演的足迹遍布全球44个国家。

　　有别于常规舞台版音乐剧和一般的音乐会，《悲惨世界》法语原版音乐剧版音乐会不仅依照着整剧的规格进行制作，舞台、灯光、表演的呈现都追求极致，剧组为了还原法国19世纪服装的真实感，更是重金聘请专业的服装师团队，耗时12个月为演员们度身定制了超过200套服装。“大悲”作为Sung-through音乐剧的代表，音乐性和演唱自然是重中之重，凭借着30位法国实力唱将+现场交响乐团的保驾护航，此次音乐会将酣畅淋漓地呈现全剧的37首传世金曲，让期待已久的观众大饱耳福。

　　广受好评的经典双人音乐剧《过去五年》将于今年正式登陆中国开启首轮国际巡演，由伦敦西区主创携手西区音乐剧驻场演员倾情奉献英国伦敦西区Garrick Theatre版本演出。

　　三座托尼奖得主杰森·罗伯特·布朗（Jason Robert Brown）为此新版本将经典音乐重新编曲，旋律在时光交错之间穿梭。西区舞美首次国内线下亮相，给国内观众献上精诚之作、视听盛宴。

　　该剧采用不同的叙事角度，以另类新颖的方式讲述这段来自纽约的爱情故事。唱跳俱佳的西区驻场音乐剧演员，也将于今年首次亮相中国多个城市。在该版本中，两位演员全程在旋转舞台上弹奏钢琴为自己伴奏，现场还配备四人乐队，丰富的音乐性、高水准的唱功表演也为故事增添了新的观演维度。

　　俄语音乐剧《安娜·卡列尼娜》由有着超过90年历史的俄罗斯莫斯科轻歌剧院创排，被号称“俄罗斯四大吟游诗人之一”的尤利·金将原本恢弘浩瀚的文学巨著浓缩成为两个小时的舞台剧本，加上极高水平的音乐、舞美、舞台设计，2016年一经推出就站到了俄罗斯音乐剧的最前线，重写俄罗斯音乐剧票房历史。

　　该剧将更偏向歌剧的演唱表演方式引入音乐剧的框架，打破流行文化与殿堂之间的壁垒，充分体现了音乐剧作为一种舞台表演形式在内容表达、形式选择上的高度容纳性。舞美设计同样贯彻了这种交错的质感。工业风浓厚的列车骨架、华丽繁复的舞会场景和俄罗斯传统服饰轮番登场，开阔的乡村场景与色彩浓重的灯光交相辉映，创造出一个具有蒸汽朋克风格、一定程度上打破了时空限制、专属于剧院的造梦场。

　　音乐剧《雄狮少年》衍生自现象级同名国漫电影《雄狮少年》，由紫荆文化集团、广东省委宣传部、广东省文化和旅游厅、广州市委宣传部指导，广州大剧院管理有限公司、广东歌舞剧院有限公司、广州歌舞剧院有限公司联合制作。

　　该剧聚焦岭南醒狮文化和风土人情，通过展现少年成长的心路历程和逆风翻盘的励志之路，传递昂扬向上、自强不息的精神力量。剧中醒狮文化串联起大湾区人民的共同文化记忆，舞狮人奋斗不屈的精神，诠释了粤港澳大湾区的人文内涵。

　　音乐剧《雄狮少年》集结了华语音乐剧一线主创团队，由被誉为戏剧界的“爆款制造机”、曾打造多部叫好叫座舞台作品的导演何念执导；中国香港音乐剧界的“金牌搭档”和“梦幻组合”、金马奖金像奖双料得主高世章和岑伟宗将再度联手，分别担任作曲和作词：曾获得多项舞台剧编剧大奖、中国香港重要音乐剧的著名编剧张飞帆执笔改编；由国家一级舞美设计师桑琦担任舞美设计；由国家一级舞美灯光设计师任冬生担任灯光设计。该剧国语版将于2024年1月首演，粤语版也受邀参与2024年香港艺术节。

　　同样备受瞩目的年度新作——音乐剧《三星堆》今年8月启动全国巡演，该剧故事将在古蜀国与现代社会两个时空中展开，讲述了爱、信仰与传承的故事。

　　该剧特别邀请到曾荣获2011年伦敦西区最佳导演奖、WhatsOnStage和Off-West End最佳制作奖，并执导托尼奖史诗音乐剧《泰坦尼克号》等作品的汤姆·萨瑟兰担任导演。舞美设计由伦敦著名设计师摩根·拉知担任，他曾获2018年英国戏剧奖最佳设计奖和4次奥利弗奖、参与过《修女也疯狂》《周日恋曲》等多部著名剧目舞美设计。在这部剧中，摩根·拉知通过对空间创造性的设计和利用，在演绎古蜀考古现场的同时，还生动展现了三千年前古蜀国的璀璨与辉煌。曾经为《只此青绿》《永不消逝的电波》《赘婿》等设计服装的阳东霖也将亲自操刀音乐剧《三星堆》服装设计，其对古蜀国的神族、人族不同身份的服装都做了初步研究，力图展现古蜀王朝的文明之光。