玛利亚是一个年轻活泼的修女，喜欢在大自然下高声歌唱，所以她常常忘记了修道院里的规矩。院长认为玛利亚并不属于规矩严格的修道院。院长与众嬷嬷商量后，决定安排玛利亚到一位名叫特拉普上校家当家庭教师。

　　上校的妻子去世多年，留下7个孩子，他要求对孩子严格管教。他告诉玛利亚在他家的家庭教师都做不长久，都是因为孩子的恶作剧。玛利亚果然也遭到了恶作剧，可是这位善良的老师并没有告诉他们的父亲，而是像个母亲一样照顾孩子，很快跟孩子打成一片。上校也渐渐在玛利亚的引导下改变了对孩子们的态度。上校与玛利亚之间发生了感情，他们完婚后回到了已被纳粹占领的奥地利，上校并不想为纳粹办事，一家人准备逃跑……

　　《音乐之声》作为经典当然不然是因为它出现的时期早，故事性极强的剧情以及表现力极强的音乐才是它广受好评、成为经典的真实原因。

　　故事性是一个电影的核心部分，通俗来讲就是剧情的波折起伏，这与能否吸引观众直接相关。《音乐之声》故事性极强的剧情把观众掌握在手中，还设置了多个充满矛盾性的人物，人物由冲突到和谐的过程也十分具有趣味性。

　　电影中，年轻活泼的修女玛利亚为了寻找生活的真正目的和意义，遵从嬷嬷安排到由于丧妻一人带着七个孩子的上校家中做家庭教师。热情乐观的修女介入到由于丧妻而封闭心灵的上校以及得不到父亲关爱而封闭拘谨的孩子的生活之间，观众自然会担心热情玛利亚会被这种阴暗的气氛影响。

　　渐渐地，玛利亚通过音乐感染了孩子们，让孩子们热爱音乐，能够开心地生活，观众也不由得为乐观自信的玛利亚获得的成果开心，放下担忧欣赏美妙的音乐。此时，上校却突然带回了自己的恋人——男爵夫人，这对观众来说可不是什么好消息——新人物的介入将会使玛利亚在家庭中的位置边缘化，观众不自觉地为玛利亚担心，刚刚扬起没多久的嘴角又沉了下去。

　　在听到孩子们为男爵夫人的合唱、看了精心编排的木偶戏之后，上校感动了。同时慢慢发现了玛利亚的人格魅力，在舞会中两人一起共舞，彼此之间产生了浓厚的爱意。在观众准备高举cp大旗时，女主出于对自己修女身份的信念，接受了男爵夫人的劝告，决心回到修道院摆脱对上校的感情。还没来得及开心一会儿的观众受了当头一棒，一看影片还没完，发誓要把板凳坐穿看完两人爱情故事的结局。

　　之后，果然不负众望，玛利亚向院长求助，得到院长的支持后明确了自己的内心，回到了上校家中，男爵夫人明白了两人的感情已经十分深厚，主动退出了婚约。两人结婚开心地生活在了一起，观众嘴角疯狂上扬。

　　但这就完了吗？没有，两人在度蜜月的时候，战争爆发，奥地利沦陷，爱情故事一下子变成战争故事，格局进一步扩大的同时给观众带来了惊喜和惊吓的双重体验，喜的是这故事不简单，吓的是这下处于纳粹包围之中的上校一家人怎么办，突变的剧情牵扯了观众脆弱的神经，此刻观众也跟着紧张。前有伙伴反水，后有纳粹虎豹环侍，最后，上校一家借演出机会惊险地逃离了奥地利，故事结束，观众终于能缓一缓了。

　　《音乐之声》的音乐不可谓不优秀，节奏明快，歌词优美如诗，情感饱满。其中《哆来咪》、《音乐之声》《雪绒花》等歌曲也同样可称为经典。这样优秀的音乐在剧中还是刻画人物，渲染氛围的一把好手，表现力非常强。

　　在修道院，《圣母玛利亚》直接点明场景以及人物身份，庄严肃穆的修道院形象立体地展现了出来，渲染氛围；而在启程途中玛利亚的《我有信心》把她由犹疑到自信的心理活动展现得淋漓尽致，刻画人物；《音乐之声》不仅是一个单纯的表演节目，也是孩子们重新拥抱生活的证明；而合唱的《雪绒花》一定是不少人的泪点，它是战争中人民对于祖国最真挚的祝福，突出主题。

　　优秀的剧情辅以优秀的音乐才是《音乐之声》成为经典的真正原因。剧情一波三折接三折，观众欲罢不能，随着剧情展开的还有主题的升华，拉高了影片的思想高度。而音乐表现力极强，增强了电影的感染力，引起情感共鸣，抛开剧情或者抛开音乐，《音乐之声》的魅力都将大打折扣。返回搜狐，查看更多